lunes, 28 de marzo de 2016

HISTORIA DEL DAVID DE MIGUEL ÁNGEL



El David es una escultura de mármol blanco de 5,17 metros de altura y 5572 kilogramos, realizada por Miguel Ángel Buonarroti entre 1501 y 1504 por encargo de la Opera del Duomo de la catedral de Santa María del Fiore de Florencia .

La escultura representa al rey David bíblico en el momento de enfrentarse con Goliat, y fue acogida como un símbolo de la República de Florencia frente a la hegemonía de sus derrocados dirigentes, los Médici, y la amenaza de los estados adyacentes, especialmente los Estados Pontificios.

El David es una de las obras maestras del Renacimiento, y una de las esculturas más famosas del mundo. Actualmente se encuentra expuesta en la Galería de la Academia de Florencia, aunque hasta 1873 estuvo ubicada en la plaza de la Señoría de la capital toscana; desde entonces en su lugar se erige una copia de la obra a tamaño real realizada también en mármol.
 
HISTORIA DEL DAVID DE MIGUEL ÁNGEL
 
En 1501, los responsables de la Opera del Duomo (institución laica encargada de la conservación y el mantenimiento de los bienes de lugares sagrados, como las iglesias), oficina de trabajos de la catedral de Florencia, y varios miembros del gremio de Mercaderes de la lana, plantearon la construcción de doce grandes esculturas de personajes del Antiguo Testamento que se colocarían sobre los contrafuertes externos al ábside de Santa María del Fiore.
El bloque de mármol a partir del cual se creó el David había sido extraído de la cantera de Fantiscritti, (en Carrara), y había sido transportado a Florencia por el mar Mediterráneo y remontando el río Arno hasta la ciudad.
 
El bloque, de 18 pies de altura y denominado «el gigante», había sido dañado por un artista llamado Simone da Fiesole, que lo había estropeado.

El bloque fue abandonado durante años. Tanto Agostino di Duccio como Antonio Rossellino esculpieron el bloque sin éxito, abandonándolo con varias fracturas y partes a medio trabajar.
 
Las autoridades de la Opera del Duomo buscaron a un escultor que lograra terminar el trabajo; varios artistas fueron consultados.
  • El 16 de agosto de 1501, la Opera del Duomo de Florencia encargó oficialmente la escultura del David a Miguel Ángel, (25 años después de que Rossellino, abandonase el trabajo sobre el bloque de mármol). El artista comenzó a trabajar en la escultura el 13 de septiembre, un mes después de recibir el encargo, y trabajaría en ella durante dos años.
  • Piero Soderini decidió ubicarla en la Piazza della Signoria, dando a la obra un valor más civil,  que religioso. Miguel Ángel se impuso a una comisión de artistas célebres florentinos, entre los que se encontraban: Andrea della Robbia, Piero di Cosimo, Pietro Perugino, Leonardo da Vinci, Sandro Botticelli y Cosimo Rosselli, que pretendían colocar la estatua en la Loggia dei Lanzi.
  • Miguel Ángel impuso su criterio de colocarla frente al Palazzo Vecchio, esta decisión dejó al David desprotegido frente a las inclemencias del tiempo. La escultura fue trasladada desde la Opera del Duomo a la Piazza della Signoria la noche del 18 de mayo de 1504, y fue alzada y colocada el 8 de junio del mismo año.
Técnica

El trabajo de preparación de la escultura definitiva incluyó bocetos, dibujos y modelos a pequeña escala de cera o terracota.
 
Miguel Ángel pasó directamente de los estudios preliminares al trabajo sobre el mármol, sin hacer un modelo de yeso, como hacían otros artistas de la época. El David fue esculpido mediante cincel desde distintos puntos de vista, puesto que Miguel Ángel lo diseñó para que fuese admirado desde cualquier punto de su perímetro, de forma diametralmente opuesta a como diseñaban, las esculturas para ser vistas exclusivamente desde el frente.



  • El 8 de septiembre de 1504, la estatua quedó inaugurada.

VIDEO.-


 

CARACTERISTICAS


CARACTERISTICAS DEL DAVÍD DE MIGUEL ÁNGEL.-

Además de ser una de las esculturas más reconocidas del mundo, es también la más representativa del Renacimiento (siglos XV y XVI).
 
 El cuerpo de David es el de un hombre musculoso.

David aparece en tensión y preparado para el combate. Su cuerpo se encuentra girado con un ligero contrapposto:
  • La pierna izquierda se adelanta a la derecha. 
  • El brazo izquierdo se eleva y se curva hasta que la mano casi toca el hombro.
  • El brazo derecho se deja caer hasta que la mano toca el muslo, el torso se curva sutilmente.
  • La cabeza mira hacia su izquierda, manteniendo los ojos fijos en su objetivo, con el ceño fruncido.
  • El rostro evidencia esta tensión contenida, gran concentración y las aletas de la nariz bastante abiertas.
  • El movimiento es contenido, centrípeto con líneas de fuerza que vuelven al bloque.
  • La mirada ha sido interpretada en el sentido de que la escultura muestra el momento en el que David ha tomado la decisión de atacar pero aún no ha comenzado el combate.Estan cargados de dramatismo.
  • Según los escultores especializados, su cabeza es demasiado grande para la edad que representa, en lo que además tiene los brazos demasiado largos, y las manos desproporcionadas. Las caderas también son demasiado delgadas si las comparamos con su torso.
  • Su musculatura y anatomía están en tensión, ni las marcas de los tendones ni las venas le hacen parecer violento.
  • Existe una incoherencia: el David aparentemente no está circuncidado a pesar de ser judío, lo que contradiría la ley judaica. La circuncisión se realiza a los pocos años de vida y, en ocasiones, a los pocos meses de vida, por lo que muchos se extrañaron y se quejaron de un judío sin circuncidar.
  • Miguel Ángel no quiso vestir con ninguna prenda a su David porque la desnudez simbolizaba al hombre en armonía con la naturaleza y su resistencia nativa frente a los elementos.
  • El David de Miguel Ángel contenía algunos elementos de oro, sobre todo en su base. Estos elementos simbolizaban la nobleza, el esplendor, la prosperidad, la sabiduría, la magnanimidad, el poder y la luz en el hombre. Los detalles en oro se excluyeron cuando, de primeras, el pueblo italiano rechazaba la estatua.
  • Fueron necesarios 40 hombres y 4 días enteros para poder transportar la escultura hasta su lugar de reposo hasta la Piazza de la Signoria.
  • En el Alto Renacimiento, época de artistas y creadores, el contrapuesto era un símbolo de escultura antigua, bastante apreciada. Por eso, el rostro del David, mira hacia la izquierda y sus caderas también se orientan a la izquierda, pero sus hombros, se giran a la derecha, de manera que equilibraba la figura y además, seguía de cerca una tendencia.


VISTA LATERAL DERECHA


VISTA LATERAL IZQUIERDA
VISTA TRASERA
VENAS DE MANOS 
TORSO

 
 
 
 

 

TRANSCURSO DE LOS AÑOS

 

RESTAURACIÓN DEL DAVID DE MIGUEL ÁNGEL.-

David de Miguel Ángel lleva más de medio siglo de pie. Aunque no solo el paso del tiempo ha hecho mella en él, sino que debemos sumar los continuos ataques y descuidos a los que ha sido sometido.
 
El David ha sufrido numerosos percances a lo largo de su historia:
  • En 1504, mientras se producía el traslado a la Piazza della Signoria, fue apedreado por jóvenes partidarios de los Médici.
  • En 1512, un rayo cayó sobre la base de la escultura.
  • En 1527, durante una revuelta popular contra los Médici, le fue amputado el brazo izquierdo, tras caerle un banco lanzado desde una ventana. El brazo fue repuesto dieciséis años después.
  • En 1843, fue llevada a cabo una limpieza con ácido clorhídrico.
  • Finalmente, en 1873, el David fue trasladado de su lugar en la Piazza della Signoria a la Galería de la Academia, para evitar que fuera dañado.
  • En 1910, se colocó una réplica de la escultura a escala 1:1 en la Piazza della Signoria.
 
En los últimos años ha sido objeto de múltiples limpiezas y análisis, lo que también degrada su estado. A causa de esto, en 2014 fueron descubiertas unas pequeñas fracturas en la parte inferior de las piernas.
 
Durante su historia, David ha tenido que soportar muchos accidentes. El 14 de Septiembre de 1991, un hombre llamado Pietro Cannata atentó contra la estatua propinándole un martillazo en el dedo pulgar del pie izquierdo.

El dedo fue reconstruido posteriormente y, para evitar que se repitan ataques similares, fue colocada una estructura de cristal completamente blindada alrededor de la estatua.

MIGUEL ÁNGEL

EL CREADOR DE DAVID:

Miguel Ángel fue el joven creador del David. Cuando el encargo le fue asignado contaba tan solo con 26 años de edad. Tuvo que “enfrentarse” a otro gran hombre del renacimiento por conseguir el encargo, Leonardo Da Vinci. Finalmente fue Michel Ángelo quien consiguió el encargo, el cual tardaría 3 años en finalizar.
 
El David es una de las obras más famosas y conocidas de Miguel Ángel. Sin embargo, a lo largo de su prolífica carrera existen muchas más obras que han encumbrado a Miguel Ángel a la categoría de genio de la historia universal.

Sin lugar a dudas, una de sus obras más célebres es la decoración de la bóveda de la Capilla Sixtina (1508-1512), otra de las obras de arte más famosas y conocidas de la historia.

El trabajo le fue encargado a Miguel Ángel por el Papa Julio II. El artista exigió plena libertad para la decoración de la bóveda, y así es como creó una de las obras más influyentes de la historia, que cambió el curso del arte. No sería la última vez que Miguel Ángel trabajaría en la Capilla Sixtina.
 
Entre los años 1536 y 1541 realizaría otro gran trabajo en la pared del altar dibujando El Juicio Final.

Miguel Ángel fue una persona muy respetada, de hecho le conocían con el sobrenombre de ‘El Divino’. Fue la primera persona en tener escritas dos biografías de su vida cuando todavía estaba en vida.
 
  • En la primera de ellas, ‘Le vite de’ più eccellenti pittori, scultori e architettori’, Miguel Ángel es el único artista del libro que figura estando aún vivo.
  • Otra de las biografías, ‘Vita de Michel Ángelo Buonarroti’, la escribió su discípulo Ascanio Condivi bajo las indicaciones del propio Miguel Ángel
Además de las obras que ya hemos citado, como el David o los frescos de la bóveda y el altar de la Capilla Sixtina, Miguel Ángel tiene otras muchas obras que se encuentran entre las verdaderas joyas artísticas de la historia.
 

En el campo de la escultura podríamos nombrar a La Piedad o El Moisés. También podríamos citar la Cúpula de San Pedro del Vaticano o el fresco de La Conversión de San Pablo.
 

OTROS DATOS DE INTERÉS

OTROS DATOS DE INTERÉS.-
 
  • El Cinquecento o pleno Renacimiento se desarrolló a lo largo del siglo XVI con características diferenciadas en cada una de las dos mitades del siglo, dominando el clasicismo en la primera y el manierismo en la segunda.
  • Supuso el triunfo del Quattrocento. Una de sus características principales es el gusto por la grandiosidad monumental.
  • Mientras los artistas del Quattrocento crearon escuela en Florencia, los artistas del Cinquecento crearon sus obras y desarrollaron su arte principalmente en la ciudad de Roma, que fue el centro artístico del nuevo siglo.
  • Florencia se mantuvo como ciudad renacentista importante, y se siguieron haciendo obras maestras de arte en la capital toscana durante este período, como el David, los sepulcros de las Capillas de los Médici, el Perseo de Cellini, etc. El artista representativo de este periodo es Miguel Ángel, personaje de gran fuerza y personalidad.
  • La escultura del Cinquecento buscará la grandiosidad y la monumentalidad inspiradas en las esculturas clásicas descubiertas en Roma gracias a una ferviente actividad arqueológica. Lo que supone la recuperación del desnudo y las representaciones heroicas y gigantescas realizadas en bronce y, sobre todo en mármol.
EL DAVID DE MIGUEL ÁNGEL, SE MANTIENE.-
 
  • Una de las esculturas más famosas de la historia del arte, se somete cada dos meses a un proceso de limpieza y conservación.
  • El objetivo es limpiar la célebre escultura de las partículas que se han depositado en este tiempo.
  • La manutención del David y de esculturas de las obras de Miguel Ángel se realiza desde hace 13 años gracias a la asociación estadounidense “Amigos de Florencia”.
 


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 
EVITANDO COLAS.-
La Galería de la Academia suele tener un gran número de turistas esperando en sus puertas. Los consejos son los mismos: 
  • Hacer una visita guiada: Además de acceder sin colas, realizando una visita guiada podréis sacar todo el jugo a la galería. Podéis reservar visitas guiadas en español en esta misma web.

  • Reservar la entrada de forma anticipada: Este servicio tiene un coste de 4 euros por persona. Se puede reservar por internet (b-Ticket) o por teléfono (+39 055 294883)

  • Acceder a primera o a última hora: Si no queréis madrugar para llegar los primeros, podéis ir sobre las 5 de la tarde y hacer la visita rápidamente.

LOCALIZACIÓN.-
Via Ricasoli, 60.
HORARIO DE VISITA.-

De martes a domingo: De 8:15 a 18:50 horas.
Lunes: Cerrado.
PRECIO.-

Adultos: 8€.
Jóvenes entre 18 y 25 años: 4€.
Menores de 18 y mayores de 65 años: entrada gratuita.
Si hay exhibiciones temporales, el precio de la entrada es de 11€ (o superior).
TRANSPORTE.-
Autobús: líneas 1 y 17.
LUGARES PRÓXIMOS.-

Museo dell ´Opera del Duomo
Catedral de Florencia
Plaza de Duomo
Battistero di San Giovanni
Campanile de Giotto

MAPA.-